Scuola di Attori
Corsi e Laboratori 2011/12



TEATRO AZIONE
una esperienza teatrale per le giovani generazioni

Laboratorio per ragazzi dai 14 ai 18 anni
condotto da Natasha Czertok e Antonio Tassinari (Teatro Nucleo)



dal 10 ottobre 2011 a giugno 2012
tutti i lunedì dalle 17,30 alle 19

Uno spazio in cui sperimentare una pratica teatrale incentrata
sulla relazione corpo/mente, la connessione con gli altri e col mondo,
la valorizzazione della diversità culturale; dove imparare a
improvvisare, scoprire e usare la voce, il ritmo, la musica,
utilizzare oggetti e attrezzi scenici, dar vita a un personaggio,
mettere in scena uno spettacolo.


La pratica teatrale riveste un' importanza cruciale per le energie, le potenzialità, le capacità
nascoste che mette in gioco in ogni individuo, soprattutto in età adolescente e giovanile.
Per l'adolescente, dato il suo carattere ludico e simbolico, viene a costituirsi come un formidabile
strumento per una piena presa di coscienza della propria persona, soprattutto sul piano corporeo ed
emotivo, dispiegando in tal modo i propri effetti in direzione dell'eliminazione, o quantomeno attenuazione,
dei fenomeni di distorsione della comunicazione fra sé e sé, fra sé e gli altri, tipici dell'età evolutiva.
Oltre a ciò il teatro presenta caratteristiche affabulatorie (il narrare una storia, il recupero della memoria)
e finalistiche (l'organizzazione di uno spettacolo, il proiettare la propria attività in un tempo futuro)
che consentono un approccio al reale mediato da elementi di fantasia, di immaginazione, simbolici: i giovani,
in tal modo, sono orientati ad un'acquisizione non subalterna, bensì vissuta in prima persona, della realtà entro
la quale agiscono. Infine, la pratica teatrale determina forti fenomeni di aggregazione e socializzazione fra
individui, impegnandoli a dividere tempo, spazio e progetto in comune e stimolandoli alla comunicazione,
allo scambio, alla "contaminazione" reciproca.



IL MISTERO DELLA VOCE

Laboratorio teatrale
condotto da Cora Herrendorf (Teatro Nucleo)



dal 12 gennaio a giugno 2012
tutti i giovedì dalle 20 alle 22


la voce - le voci - le visioni
urlo primario e risuonatori organici
emozione - corpo - voce
la voce del corpo e il corpo della voce
i colori della voce: coordinazioni psico-fisiche e immaginative
il tamburo e la voce nello shamanesimo
utilizzo drammatico di testi e canzoni
armonie e coralità


Cora Herrendorf
Dal 1969 al '72 studia teatro presso il Centro Drammatico Buenos Aires, diretto da Renzo Casali e Liliana Duca, con cui nel '72 fonda la Comuna Baires, gruppo teatrale comunitario. Lasciata la Comuna Baires nel '74, fonda con Horacio Czertok la Comuna Nucleo con cui quattro anni più tardi abbandonerà definitivamente l'Argentina stabilendosi in Italia, a Ferrara, dove il gruppo prenderà il nome odierno di Teatro Nucleo.
Sin dal '74, Cora Herrendorf, parallelamente al lavoro d’attrice e regista, si occupa dell'applicazione delle tecniche di ricerca teatrale alle terapie di recupero dei disabili psicofisici e lavora presso svariate istituzioni psichiatriche pubbliche e private e comunità per ex-tossicodipendenti in Argentina, Germania, Norvegia, Italia.
Fra il ’77 e l’80 è attiva, con laboratori nei reparti e organizzazione di eventi teatrali, negli O.P.P. di Sassari e Ferrara, nel movimento di destabilizzazione manicomiale che porterà alla Legge 180.
Questa lunga ricerca applicata la porta a fondare, nel '95 a Ferrara, il CETT, Centro per il Teatro nelle Terapie, dove si occupa prevalentemente della formazione di operatori sociosanitari all’interno della Scuola per Operatori Teatrali nel Sociale che attualmente dirige.
Dal '74 ad oggi lavora come attrice e/o regista in tutte le produzioni del Teatro Nucleo, di cui ricordiamo fra le altre: “Herodes” (1974), "Chiaro di Luna" (1978), "Luci" (1980), "Sogno di una cosa" (1984), "A Media Luz" (1986), "Vocifer/azione (1987), "Quijote!" (1990), "All'Alba" (1993), "Francesco" (1994), "Mascarò" (1995), “Tempesta” (1997), “Guernica” (1999), Vocifer/azione 2” (2000), “Frankenstein” (2001). Del 2006 è il monologo “Exilio” da lei scritto e interpretato, tuttora in repertorio.
Nel 2007 crea Donne Comunitarie, gruppo teatrale formato da cittadine di tutte le generazioni, e ne dirige lo spettacolo “Signora Memoria – viaggio nella memoria femminile” e “La Balera di Filomela”, performance sulla violenza contro le donne.



IL CORPO CHE PARLA
Training fisico e vocale - Principi di teatro fisico e danza contemporanea

Laboratorio di Teatro Danza
condotto da Natasha Czertok (Teatro Nucleo)
assistente Greta Marzano



dal 9 novembre 2011
tutti i mercoledì dalle 18,30 alle 20,30



Il Corpo che Parla è un'evoluzione del laboratorio avviato da Natasha Czertok nel 2004
per approfondire una ricerca in cui si incrociano il teatro, la danza e
altre tipologie di lavoro sul corpo quali lo yoga, il butoh, le arti marziali, il mimo corporeo,
con una particolare attenzione ai diversi approcci
nello studio dello spazio teatrale (spazi chiusi/spazi aperti).
Il laboratorio ha portato negli anni a diversi esiti performativi:
Nel 2006 lo spettacolo dedicato a Frida Khalo, ispirato ai quadri della grande pittrice messicana
Nel 2008 la dimostrazione di lavoro "L'aria intorno"
Nel 2009 lo spettacolo "Oyeme con los ojos" ispirato all vita e alle opere di Juana Inès de la Cruz
Nel 2010 "Oyeme con los ojos/Studio due"
Nel 2011 gli allievi hanno iniziato un nuovo percorso di studi individuali
dove prende parte anche l'utilizzo del video in spazi aperti e luoghi pubblici.

Natasha Czertok
è attrice e pedagoga del Teatro Nucleo dal 2000.
Si è formata al Teatro Nucleo,studiando in parallelo con importanti maestri di danza classica e contemporanea, Baharata Natyam,TaiChi, Aikido,Butoh,Contact-Improvisation, Authentic Movement, Mimo corporeo, canto,musica(diploma in pianoforte Conservatorio Frescobaldi di Ferrara).
Dal 2002 si occupa di pedagogia e lavora presso il Teatro Nucleo anche come coreografa. Insegna teatro nelle scuole elementari e in diversi ambiti di disagio sociale, con un interesse particolare verso la fascia degli adolescenti.
E' laureata in Comunicazione Pubblica della Cultura e delle Arti presso la Facoltà di Lettere e Filosofia di Ferrara.
Dal 2005 promuove progetti di Arte e Trasformazione Sociale con l'Associazione Onlus VersoSud.
Collabora con l'Associazione Teatro e Comunità.
E' tra le ideatrici di Urbanica, movimento e festival di danza_teatro_arte_video in spazi urbani. (www.urbanicafestival.com)

Greta Marzano
si è laureata nel 2008 in Letteratura,Musica e Spettacolo all'Università La Sapienza di Roma. Frequenta il corso di Laurea Magistrale in Discipline dello Spettacolo dal Vivo dell'Università di Bologna. Dal 2009 è allieva attrice del Teatro Nucleo. Con la direzione di Cora Herrendorf ha partecipato come attrice allo spettacolo "La Balera di Filomela" del gruppo Donne Comunitarie del Teatro Comunitario di Pontelagoscuro e allo spettacolo "Brechtango", prodotto dal Teatro Nucleo.
Ha frequentato il CETT, Scuola per Operatori Teatrali nel Sociale, diretta da Cora Herrendorf.




ATLANTE
Laboratorio teatrale
diretto da Horacio Czertok (Teatro Nucleo)

dal 21 settembre 2011 a giugno 2012
tutti i mercoledì dalle 21 alle 23





L'ATTORE POETA
Principi e pratiche della autodrammaturgia dell'attore

Laboratorio di creazione teatrale
condotto da Antonio Tassinari (Teatro Nucleo)



dal 9 gennaio a giugno 2012
tutti i lunedì dalle 21 alle 23


l'energia nascosta: fiducia/rischio/fatica/presenza
sequenze di movimento e autodrammaturgia
testi e oggetti scenici nella situazione drammatica
la memoria e le immagini
dall'improvvisazione al personaggio
dal personaggio alla messa in scena


Antonio Tassinari
Sin da giovanissimo inizia i suoi studi di teatro a Firenze, immerso nel movimento sociale, culturale e creativo dei primi anni settanta.
Nel 1975 entra a far parte del Collettivo Cavallo Pazzo, gruppo di base fiorentino, con cui presenta spettacoli nei circuiti alternativi toscani, quali case del popolo, centri sociali, case occupate. Lasciato il Collettivo, nel ’77 fonda, con altri giovanissimi artisti, il Teatro Garabombo, una comune teatrale che crea la sua base in una grande casa nelle campagne del Chianti.
Nei due anni di esistenza del gruppo conduce una intensa attività creativa e di condivisione comunitaria che rimane alla base della sua formazione etica e artistica.
Nel 1981 partecipa ad un seminario intensivo diretto da Cora Herrendorf e Horacio Czertok (attori e registi argentini esuli dalla dittatura militare del loro paese), del Teatro Nucleo di Ferrara.
Nella primavera dell’anno dopo entra a far parte del Teatro Nucleo e si trasferisce a Ferrara. Partecipa come attore ad una ventina di produzioni del gruppo, proseguendo la sua formazione sotto la guida dei maestri argentini.
Studia Metodo Stanislavskji – Actor’s Studio, tecniche e linguaggio del Teatro per gli Spazi Aperti e pratica la metodologia didattica propria del Teatro Nucleo.
Negli anni novanta partecipa fra l’altro, in qualità di docente alle molte attività che il gruppo è chiamato a svolgere presso comunità per ex tossicodipendenti.
Dal ’98 al 2004 è docente presso il Centro Teatro Universitario dell’Università di Ferrara; maestro dei giovani allievi del Teatro Nucleo; docente presso Zona Creativa, la Scuola Teatrale per le giovani generazioni del Teatro Nucleo; conduce svariati seminari ed esperienze teatrali nelle Scuole.
Continua la sua attività di attore e, nel 2003, realizza la sua prima regia, Polemos – Guerre di noi, una produzione del Centro Teatro Universitario di Ferrara, a cui segue, nel 2004 quella di Giulietta&Romeo risultato del primo triennio di Zona Creativa.
Del 2005 è il suo primo spettacolo in solitario, Il Pagliacco degli Schiaffi di cui cura anche la drammaturgia e la messa in scena. Dal 2006 coordina il Progetto Teatro Comunitario nel quartiere ferrarese di Pontelagoscuro e cura la regia e la drammaturgia degli spettacoli "Il Paese che non c’è", "Gran Cinema Astra" e "Liberazione" interpretati da oltre sessanta cittadini del quartiere che fanno parte del Gruppo Teatro Comunitario di Pontelagoscuro.




CIRCO TEATRO
Corso circense per bambini dal 6 ai 10 anni
condotto da Elisa Bottoni e Andrea Zerbini (compagnia delle Scarpe Rotte)

Ciclo di 9 incontri con performance finale
dal 6 ottobre 2011 (incontro di prova gratuita)
ai seguenti giovedì dalle 17 alle 18


Elementi di teatro fisico, giocoleria, acrobatica, danza contemporanea in una
esperienza creativa, artistica ed espressiva dove, tramite un approccio ludico,
i piccoli protagonisti migliorano le proprie capacità coordinative e
sperimentano la creazione teatrale e l'incontro col pubblico.

La Compagnia delle Scarpe Rotte
si è costituita a Ferrara nel 2009, fondata da Cristiano Grandi, Andrea Zerbini e Matteo Bisi ed ha come scopo l'intrattenimento per bambini attraverso il teatro, l'animazione e la giocoleria.
Parallelamente si adopera nell'ideazione e realizzazione di diversi laboratori e corsi tesi allo sviluppo delle abilità psicomotorie infantili, come corsi di piccolo circo e alla sensibilizzazione su tematiche sociali quali l'integrazione e l'ecologia attraverso percorsi didattici.

Elisa Bottoni
nata a Ferrara nel 1977, si laurea in Scienze Motorie alla facoltà di Medicina e Chirurgia di Ferrara.
Insegnante del metodo Pilates, di ginnastica artistica e di ginnastica posturale, lavora per diversi anni presso la Palestra Ginnastica Ferrara e presso la scuola di danza Ferrara Dance Motive.
Dal 2006 al 2009 entra nell'associazione culturale Teatro Cosquillas ,dove assieme a Cinzia Cervi conduce un laboratorio di danza contact per ragazzi diversamente abili.
Performer di danza contemporanea, studia per diversi anni danza moderna, afro, contemporanea con Monica Passini, Giacomo Saccenti, Adailton Russo,Caterina Tavolini.
Performer di teatro fisico e sperimentale, segue come allieva diversi laboratori tenuti dal Living theatre, Teatro Nucleo, Nicola Rebeschini.
Attualmente lavora con Andrea Zerbini e Cristiano Grandi nella Compagnia delle Scarpe Rotte, dove tiene dei laboratori di Piccolo circo.

Andrea Zerbini
da anni lavora nel campo dell'educazione e dell'intrattenimento infantile, facendo esperienza anche all'estero, attraverso il servizio civile internazionale, con un progetto in Romania.
Attualmente frequenta un corso biennale presso la Scuola di Circo "CircoMix" in Alto Adige.





TEATRO NUCLEO IN ARGENTINA
OTTOBRE-NOVEMBRE 2011

Buenos Aires
24/27 ottobre
CELCIT - centro latinoamericano de creaciòn y investigaciòn teatral
"La Memoria: relato, dramaturgia y puesta en escena"
Workshop condotto da Cora Herrendorf

http://www.celcit.org.ar/cursos/102_la-memoria-relato-dramaturgia-y-puesta-en-escena.html

Laguna de Gomez - Junin (Provincia de Buenos Aires)
11/13 novembre
Laboratorio Teatrale
condotto da Cora Herrendorf e Antonio Tassinari

teatronucleoenjunin@hotmail.com





Per informazioni ed iscrizioni:
Scuola di Attori
c/o Teatro Julio Cortazar
via Ricostruzione 40
44123 Pontelagoscuro (FE)
Tel. 0532 464092 - 348 2603918
E-mail:
teatronucleo@gmail.com



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