Siamo un teatro indipendente, un laboratorio permanente, che da 50 anni si occupa di ricerca sull’arte dell’attore, formazione di attori e registi, teatro comunitario, promozione del teatro di strada come arte autonoma, progetti di teatro nel sociale, teatro in carcere, teatro nella salute mentale, teatro nella cultura urbana, formazione professionale per operatori socio-sanitari, pedagogia teatrale per giovani e per l’infanzia, conferenze, stage e workshop.
Teatro Nucleo vede il teatro come strumento di evoluzione sia per lo spettatore che per l’attore. Focalizza la sua attenzione sulla relazione che si crea tra questi, curandone gli aspetti più intimi. Quest’ottica trasversale permea il suo agire nelle produzioni, nella formazione, nella direzione artistica. Non vede un pubblico preferenziale, identifica nell’essere umano di qualsiasi genere, etnia, età, classe sociale un possibile interlocutore.
Da un imperativo di giustizia elementare e dall’idea che proprio in costoro è possibile trovare nuova linfa e nuovo senso all’arte, Teatro Nucleo è spinto a rivolgere grande attenzione a tutti gli esclusi dalla fruizione e dalla produzione artistica. Su questa rotta orienta la sua costante ricerca di un linguaggio quanto più universale orientato dal motto: ora e qui!
Cora Herrendorf
(Buenos Aires 1949 – Ferrara 2023)
Nel 1974 fondò a Buenos Aires con Horacio Czertok la Comuna Nucleo con cui quattro anni più tardi abbandonerà definitivamente l’Argentina stabilendosi in Italia, a Ferrara, dove il gruppo prenderà il nome odierno di Teatro Nucleo. Dal ’74 lavorò come attrice e/o regista in gran parte delle produzioni del Teatro Nucleo.
Da allora, parallelamente al lavoro d’attrice e regista, si occupò dell’applicazione delle tecniche di ricerca teatrale alle terapie di recupero dei disabili psicofisici e lavorò presso svariate istituzioni psichiatriche pubbliche e private e comunità per ex-tossicodipendenti in Argentina, Germania, Norvegia, Svezia, Italia.
Questa lunga ricerca applicata la portò a fondare nel 1995 a Ferrara il CETT, Centro per il Teatro nelle Terapie, dove si occupava prevalentemente della formazione di operatori sociosanitari, attraverso la Scuola per Operatori Teatrali nel Sociale “L’Attore Sciamano” che diresse presso il Teatro Julio Cortazar.
Nel 2007 diede vita a Donne Comunitarie, gruppo teatrale comunitario di genere, per cui diresse gli spettacoli “Signora Memoria” (2007), “La Balera di Filomela” (2009) e “Asylum – il manicomio delle attrici” (2012). Tenne per più di quarant’anni seminari di formazione per giovani attori e sviluppò una propria peculiare metodologia pedagogica che la fece apprezzare come Maestra di Teatro in svariate parti del mondo.
Horacio Czertok
Co-fondatore di Teatro di Nucleo, il regista, drammaturgo e attore, Horacio Czertok è inoltre autore del volume “Teatro in esilio”, edito in Italia da Bulzoni nel 2000 e da Editoria&Spettacolo nel 2011. L’edizione tedesca, per i tipi di Brandes&Apsel Frankfurt a. Main è del 2001, mentre nel 2013 è l’edizione ungherese (Kjarat, Budapest). Nel 2016, con il titolo “Theatre of Exile”, il libro di Horacio Czertok viene pubblicato dalla Routledge, London-New York.
Emerito Studioso presso la Clinica Psichiatrica delle Università di Ferrara e di Modena e Reggio Emilia, e titolare dell’insegnamento di tecniche teatrali del Corso di Laurea in Riabilitazione Psichiatrica dal 2001 al 2018 della clinica psichiatrica dell’Università di Ferrara, è Responsabile dei progetti di teatro applicato alla salute mentale del Teatro Nucleo, a partire dalle esperienze dell’Ospedale Psichiatrico di Ferrara (1977) fino al 2017. Dirige anche le attività teatrali rivolte ai pazienti del DSM di Ferrara e Copparo dal 2006 al 2012. Dal 1993 al 2004 è Direttore del Laboratorio Teatrale del Centro Teatrale Universitario di Ferrara.
Direttore del Laboratorio Teatrale permanente presso la Casa Circondariale C. Satta di Ferrara dal 2005 e fondatore del Coordinamento Teatro Carcere Emilia Romagna, è coordinatore dei progetti europei, partenariati strategici Erasmus+ del Teatro Nucleo e Ambasciatore dell’agenzia nazionale italiana della piattaforma europea EPALE.
Natasha Czertok
Laureata con lode in Comunicazione Pubblica della Cultura e delle Arti (Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Ferrara) e diplomata alla Scuola di Alta Formazione “Il Teatro come strumento per le professionalità educative” (Facoltà di Scienze della Formazione dell’Università di Bologna). Formatasi al Teatro Nucleo, qui lavora dal 2001, partecipando come attrice a gran parte delle produzioni , per spazi aperti , non convenzionali e teatrali in tutte le tournée nazionali e internazionali . Ha approfondito lo studio della danza classica e moderna con Gladiola Orozco del Ballet Teatro del Espacio (Mexico D.F), e gli studi di danza contemporanea con numerosi maestri, in particolare Giorgio Rossi (Sosta Palmizi) , Michele Monetta, Yves Le Breton (mimo corporeo) , P.P.Koss (Butoh ), Roberta Carreri, Judith Malina, Emma Dante, Alessandro Berti . Ha fondato Garabombo Teatro (1999-2001) e il festival di arti urbane” Urbanica” di Ferrara. Per Teatro Nucleo cura il Totem Arti Festival (2012-2018) e Totem Scene Urbane (prima edizione 2019) e il progetto di residenze artistiche “Cose Nuove”.
E’ docente di espressione corporea alla Scuola di Formazione per Operatori Teatrali nel Sociale “L’Attore Sciamano” (Teatro Nucleo). Conduce progetti pedagogici presso istituzioni, scuole e diversi ambiti di disagio sociale. Da Aprile 2013 collabora in qualità di esperta in Comunicazione e Formazione teatrale al processo partecipativo Community Lab ideato da Agenzia Sanitaria e Sociale Regione Emilia Romagna per la Provincia di Ferrara. Tra le sue regie teatrali si citano: “Domino” (produzione Teatro Nucleo 2018) “Tenebra” (teatro, regia Natasha Czertok e Davide Della Chiara) “Luce nell’ombra”(teatro) -Selezione “Premio Scenario per Ustica” 2014, gli spettacoli di teatro ragazzi “In the bottle” e “Chenditrì-L’albero delle caramelle” , “Knot”(teatrodanza) ,finalista al premio “Le Voci dell’anima” 2007.
Lisa Bonini
Nata a Ferrara nel 2001, si diploma con Lode presso IIS Luigi Einaudi nell’ambito commerciale – azienda e turismo, nel 2025 si laurea presso la Facoltà di Scienze e Tecnologie della Comunicazione – arti e cultura dell’Università degli Studi di Ferrara. Nel 2021 entra a far parte della vita del Teatro Nucleo dove prende avvio la sua formazione come attrice attraverso il Corso di Alta Formazione Teatrale Atleti dell’Anima. Dal 2023 lavora come attrice negli spettacoli di Teatro Nucleo e cura le pubbliche comunicazioni della compagnia, curando il sito web, i social media, la newsletter e l’ufficio stampa.
Daniele Giuliani
Inizia il suo percorso di ricerca come attore nel 1998, da oltre venticinque anni conduce laboratori teatrali applicati a contesti educativi, riabilitativi e culturali. Dal 2009 inizia la collaborazione con Teatro Nucleo partecipando al CETT – Centro per il Teatro nelle Terapie, conseguendo parallelamente la laurea in Scienze della Formazione. Dal 2015 entra a far parte della compagnia come attore, conduttore di laboratori di teatro sociale e membro di staff organizzativi di festival e rassegne. Ha svolto e svolge delle docenze di “Metodologie e tecniche teatrali applicate alle professioni educative” presso vari enti e Istituzioni tra cui la Facoltà di Medicina e Chirurgia e la Facoltà di Scienze Della Formazione, dell’Università Degli Studi di Firenze. E’ direttore e docente del Corso di Pedagogia Teatrale e del Centro di Formazione e Creazione di Sfumature in Atto.
Martina Fileccia
Performer teatrale e operatrice educativa attiva nel campo del teatro sociale e delle arti performative. Laureata in Arti Visive e Spettacolo presso l’Istituto Universitario di Venezia e in Consulenza Pedagogica, ha approfondito la propria formazione artistica con percorsi attoriali promossi da Lemming Teatro, Demain le printemps a Minsk e presso la Scuola Romana di Circo. Ha collaborato con diverse compagnie, tra cui Aetherium, Piccolo Nuovo Teatro e Circoncentriche. Dal 2024 collabora stabilmente con Teatro Nucleo e prende parte a produzioni come Quijote!, Atterraggio di fortuna e Il viaggio di Vega La sua ricerca unisce pratiche pedagogiche e performative, con particolare attenzione ai linguaggi del circo contemporaneo e del teatro sociale. Svolge inoltre attività di educazione e animazione socio-culturale curando laboratori creativi e percorsi formativi rivolti a diverse fasce d’età.
Martina Mastroviti
Performer under 35 che opera nell’ambito del teatro fisico e performativo, con un percorso che integra pratiche del circo contemporaneo. La sua ricerca artistica è centrata sul lavoro del corpo nello spazio scenico, sulla presenza, sulla relazione e sulla gestione del rischio come elementi drammaturgici. Lavora stabilmente con Teatro Nucleo, prendendo parte a diverse produzioni teatrali e progetti di ricerca, e con PaZo Teatro in spettacoli di repertorio e studi performativi. Parallelamente sviluppa un lavoro autoriale nel campo del circo contemporaneo, in particolare attraverso il progetto Circoncentriche, di cui è co-fondatrice. La sua formazione attraversa teatro, teatrodanza e circo, con una preparazione tecnica in discipline aeree e performative che arricchiscono il linguaggio scenico senza separarlo dalla pratica teatrale. Svolge inoltre attività pedagogica in ambito teatrale e performativo.
Pablo Chieffo
Videomaker, Social Media Manager e consulente marketing con esperienza pluriennale nella produzione audiovisiva e nella oomunicazione digitale. Dopo il diploma di maturità artistica e il diploma in Regia e Produzione Audiovisiva presso l’Istituto Europeo di Design (IED) di Milano, ha sviluppato un percorso
professionale solido nel settore dei media e della comunicazione. Nel corso della sua carriera ha maturato significative esperienze come videomaker freelance, occupandosi di riprese, montaggio e post-produzione di contenuti documentaristici, giornalistici e promozionali per aziende, enti pubblici, startup e organizzazioni no profit. Ha operato in ambito televisivo come Operatore di Studio per Class CNBC, partecipando alla produzione di contenuti broadcast ed eventi di rilevanza nazionale. Parallelamente ha svolto attività di Social Media Manager, curando la gestione strategica dei canali social, lo sviluppo di piani editoriali e la produzione di contenuti video e grafici. Attualmente opera come consulente marketing e macchinista teatrale presso il Teatro Nucleo, affiancando alle competenze tecniche audiovisive attività di supporto alla comunicazione e alla produzione scenica.